用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.     使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散.     冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软.     “咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题.     不留情面地调侃艺术家与知识分子的导演并非只有伍迪艾伦，科恩与佩恩都是撩拨刺痛“失败者”的高手.     想象一下，你在《如月车站》听着《如月车站》会是怎样一种体验.     没错，那便是《如月车站》的感觉了.     正是因为葡萄从无到有不断生成演化的过程才让佩恩从一杯杯捉摸不定的葡萄酒里品味出了同一款被谎言与虚荣绑架和耽误的人生.     对于现实主义者来说，理想只是现实的情人；然而对于理想主义者来说，理想是爱人，现实仿佛就是理想的敌人.     为此这趟令人欲罢不能的旅行自然而然地成了现实主义者最后吸吮理想的晚餐以及理想主义者继续逃避现实的鸦片.     所谓的中年危机本质上都是时间危机，幸运的是痛苦的过去和迷茫的未来令沮丧而悲观的男主完成了一部名为《如月车站》的小说.     我们祝福他的这本自传早日出版，但在这之前他显然需要为红颜知己重写一个新的结局.     如月车站（日语：きさらぎ駅），是日本互联网社区流传出的一个关于虚拟车站的都市传说.     有关于如月车站的都市传说最早来源于日本2ch网站2004年的论坛，讲述的是一处位于偏远地区的铁道沿线，且无人看管的车站.     根据故事所描述的内容分析，该车站大致位于静冈县滨松市的远州铁道沿线，或与之相连的另一平行世界.     至此以后有关于如月车站的报道就陆续出现，互联网也成为了其传播的媒介.     该车站站名通常都是“きさらぎ駅”，但后来也有人声称有“如月駅”或“鬼駅”一类的标识.     另外该车站也被认为是都市传说中的虚拟站点，有时也被称作“異界駅”.